Aufwärts fallen

Eröffnung, am 1.Oktober 19h
Ausstellungsdauer 2.—19.10.2022

Studio ASYNCHROME, Johanna Binder, Bartosz Dolhun, Eva Eichinger & Ilona Rainer Pranter, Emanuel Ehgartner, FAXEN, Michael Heindl & Anna Vasof

Um Menschen zu überzeugen, bedarf es bisweilen weniger Wissen- schaftlichkeit und Fakten als gut erzählter Geschichten. Das Narrativ zu bestimmen, bedeutet Macht. Wie diese Macht korrumpiert und welche Gefahren davon ausgehen, führen Debatten über Lügenpresse, Filter- blasen oder Verschwörungstheorien vor Augen. „Aufwärts fallen“ versucht gängige Narrative aus ihrer Starre zu lösen, Konzepte von Wahrheit und Lüge in Frage zu stellen und die Fähigkeit des Zweifelns als eine unserer wichtigsten Eigenschaften zu reflektieren.

Initiiert von Johanna Binder und Michael Heindl

bonding (Hüttenwesen)

Elisa Schmid

Raum durch Material, also Linz durch das Metall zu erschließen, ist der Antrieb dieser künstlerischen Forschungsarbeit. Dem Material begegne ich als lebendigem Akteur auf Augenhöhe, zwinge ihm keine Form, keine Idee auf. So beginnen sich seine impliziten topologischen Geschichten, seine Befindlichkeiten, zu äußern. Sein Inneres artikuliert sich. Die dem mineralischen Körper eingeschriebenen Begegnungen, ob geologischer, biologischer oder menschlicher Natur, bestimmen aktiv sein Verhalten. Abgetragene Raum- und Bodenproben werden zu Kollaborationspartnerinnen im künstlerischen Prozess.

Trennung ist die wesentliche Geste im Prozess der Metallgewinnung. Zwischen Metall und Gangart, rein und heterogen, sicher und ineffizient – zwischen gut und schlecht. Hier, im Schmelztiegel (crucible) findet die Krise statt, lässt sich die gemeinsame Wort- abstammung erkennen (gr. krínein bedeutet trennen, [unter-]scheiden). Die Krise zu lösen, also die Trennung zu vollziehen, verlangt ein potentes Urteil, das ich entschieden nicht treffe. Die Ausstellung geht aus diesem Experiment hervor.

Eröffnung: Dienstag, 14. Juni 2022 um 19 Uhr

Ausstellungsdauer: 15. Juni bis 1. Juli 2022

Eröffnung, Freitag 13.Mai um 19h

Ausstellungsdauer 13.Mai bis 3.Juni 2022

Fanni Futterknecht und Mirjam Mercedes Salzer verbindet die Auseinandersetzung mit medialen Übersetzungsprozessen von Zeichnung als Sprache und von Sprache zur Zeichnung, von der Zeichnung zum Objekt, zur Installation.
Futterknecht interagiert mit Sprache und benutzt die Rhetorik des öffentlichen Raums für ihre Übersetzungen in abstrakte, impulsive Zeichnungen. Sie begreift ihre performative Praxis

des „Kritzelns“ als einen Akt des Widerstands und als eine Geste des Überschreibens. Aktionen, welche sich der Fülle von Wörtern einer vielschichtigen Gesellschaft stellen.
Salzer arbeitet mit Transformation und Neuinterpretation von bereits vorhandenen Realitäten. In dieser Ausstellung übersetzt sie Sprache in Form von Kinderzeichnungen in überproportio- nale und haltbarere Stahlobjekte. Dabei entsteht ein begehbares Archiv, welches Geschichten ohne Worte in den dreidimensionalen Raum übersetzt.

19.Mai Nightline OÖ Kunstverein im Rahmen der Ausstellung Auftritt der Frauen @Nordico Stadtmuseum 20-23h

21.Mai Open Art Saturday 16-20h

ERÖFFNUNG, am MITTWOCH 13.4.2022 um 19h

Einführung: Mag.^a Angelika Doppelbauer, Kunsthistorikerin/Kuratorin/Kulturvermittlerin

Maschinen sind technische Geräte aus beweglichen Teilen, die Kraft übertragen und menschliche Arbeit einsparen. Sie faszinieren durch ihre ausgeklügelte Funktion, verfügen aber auch oft über hohe ästhetische Qualitäten. Beide Qualitäten dienen Pia Mayrwöger als Ausgangspunkt ihrer künstlerischen Arbeiten.(Angelika Doppelbauer)

Indem die Künstlerin in ihren Arbeiten meist der Maschine selbst die jeweils eigene Funktion zugute kommen lässt, erzeugt sie einen Moment der Umkehr und des Absurden. Ein Bagger, welcher sich selbst einbaggert. Eine Mischmaschine, welche sich selbst einbetoniert.... ein Gebläse, welches...

Hideout

Lavinia Lanner

In einer raumgreifenden Installation zeigt die Künstlerin Szenen der Verpuppung. Für die Serie ist Emily Dickinsons Gedicht Cocoon above, cocoon below titelgebend. Die Zeichnungsbahnen hängen im Raum verteilt, die Besucher:innen sind dazu eingeladen, sich zwischen ihnen durch- zuschlängeln auf der Suche nach ihrem ganz eigenen Begriff des Cocoonings. Auf den leicht durchscheinenden Papieren sind Fragmente von Zeichnungen von Objekten zu sehen, Kürzel,Anfänge, Fortsetzungen, Enden und eines ganz sicher: Verborgenes. 

2. März 2022, 17 Uhr: Künstlerinnengespräch

1. bis 9. März 2022: Performancewoche (Programmdetails siehe Social Media)

Ausstellungsdauer: 9. Februar bis 9. März 2022

 (es gilt die vorgeschriebene 2G-Regel)

Abb.: © Lavinia Lanner, O.T. aus der Serie Your secret, perched in ecstasy (Detail), 2022, 3B-Bleistift auf Papier